MGEN et Vivoptim s’engagent pour la santé mentale
La 37e édition des Semaines d’information sur la santé mentale (SISM) se tiendra du 5 au 18 octobre 2026, sur le thème « POUR NOTRE SANTÉ MENTALE, OUVRONS-NOUS AUX ARTS ».
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Les SISM, un évènement annuel
Les SISM constituent le moment privilégié pour promouvoir la santé mentale, partout en France métropolitaine et ultramarine. Organisées chaque année durant deux semaines, autour de la journée mondiale de la santé mentale du 10 octobre, les SISM rassemblent des acteurs d’horizons divers pour parler de santé mentale avec l’ensemble de la population, faire évoluer les regards sur ce sujet et déstigmatiser les troubles psychiques.
Les SISM sont portées par un Collectif national qui regroupe près d’une trentaine de partenaires représentatifs du champ du social et médico-social, de la santé publique, de la promotion de la santé et des élus locaux. Ce collectif est animé par un Secrétariat général, coordonné par Psycom depuis 2013.
La thématique de l’édition 2026
L'édition 2026 des SISM nous offrent une magnifique opportunité de découvrir le pouvoir des pratiques artistiques sous toutes ses formes : musique, danse, théâtre, écriture, arts plastiques, cinéma, etc., comme levier de santé, de bien-être et de relation sociale. Que ce soit en tant que spectateur, créateur ou simple curieux, ouvrons-nous à cette richesse inépuisable.
Les preuves scientifiques
Un rapport de l’OMS (2019), « Quelles sont les preuves du rôle des arts dans l’amélioration de la santé et du bien-être ? », montre que les activités artistiques, qu’elles soient réceptives (écoute de musique, observation d’œuvres) ou actives (création artistique), influencent positivement notre biologie en stimulant la libération de substances neurochimiques. Elles contribuent à améliorer la santé mentale, physique et sociale, en réduisant le stress, l’anxiété et les symptômes dépressifs. Elles favorisent aussi les relations sociales, l’inclusion, le sentiment d’appartenance, ainsi que le bien-être et la cohésion sociale, notamment au travail.
Les recommandations et la mise en oeuvre
Publié en 2022, le rapport CultureForHealth confirme et actualise les conclusions de l’OMS de 2019 en s’appuyant sur un corpus élargi de preuves européennes. Il ne se limite pas à démontrer les effets positifs des arts sur la santé mentale, mais propose des recommandations concrètes pour intégrer la culture dans les politiques publiques, les parcours de soins, la prévention et les milieux de travail. Le rapport met notamment en avant les ateliers créatifs, les pratiques artistiques collectives et l’accès à la culture comme leviers opérationnels de réduction du stress, de lutte contre l’isolement et d’amélioration du bien-être.
Une étude de l’Université de Drexel montre que 45 minutes d’activité créative suffisent à réduire le cortisol, l’hormone du stress. Au-delà de cet effet immédiat, les pratiques artistiques contribueraient à la santé avec une efficacité comparable à celle de l’activité physique, de l’alimentation ou du sommeil. Leurs bénéfices sont tels que Susan Magsamen et Ivy Ross estiment qu’une ou plusieurs expériences artistiques par mois pourraient prolonger l’espérance de vie de dix ans. Cette reconnaissance conduit de plus en plus de professionnels de santé à intégrer l’art dans la prise en charge de nombreuses pathologies.
MGEN et les arts
En tant qu'acteur majeur de la protection sociale et de la promotion de la santé, MGEN est pleinement engagée dans cette démarche. Convaincue que l'accès à la culture et aux pratiques artistiques est un facteur déterminant de santé et de cohésion sociale, MGEN soutient activement des initiatives favorisant l'expression créative et la participation culturelle, que ce soit à travers des programmes d'art-thérapie, des partenariats culturels ou des événements de prévention dédiés à ses adhérents et aux agents de la fonction publique.
A noter le partenariat avec le Grand Palais RMN ou encore avec l’AFéMuse, association engagée dans la création du premier musée français consacré à l’histoire des féminismes à Angers, avec une ambition partagée : faire de la culture un levier d’émancipation, de solidarité et de prévention, le programme « Les murs qui soignent » mené avec l’@APHPhopitauxdeParis où l’expérience artistique participe à la santé collective, contribue au bien-être des patients, soutient les soignants et permet d’humaniser les espaces de soin ou encore le Festival d'Avignon avec le soutien de projets artistiques issus de centres de santé mentale dans le Off d'Avignon pour changer le regard sur la psychiatrie.
Un partenariat avec Vivoptim, votre allié santé au quotidien
Vivoptim, partenaire de MGEN, s’associe également pour cet événement et vous propose des contenus informatifs et pratiques pour vous aider à prendre en main votre santé.
Vivoptim propose un accompagnement personnalisé, conçu pour aider chacun de façon concrète et adaptée, dans le cadre personnel et professionnel, à retrouver un équilibre et à agir concrètement sur sa santé et son bien-être mental et physique.
Vous bénéficiez du suivi sur mesure de professionnels de la santé (infirmières, diététiciennes, coachs sport-santé, sophrologues…) qui vous conseillent et vous accompagnent dans la durée, avec des solutions simples à mettre en place au quotidien. Des outils pratiques sont également accessibles à tout moment : séances individuelles ou collectives, podcasts et vidéos, conseils personnalisés et suivi de vos progrès.
Vos données sont confidentielles et sécurisées (hébergement agréé HDS, conforme RGPD).
Vivoptim est entièrement pris en charge par MGEN (sous réserve d’éligibilité), alors n’attendez plus et inscrivez-vous pour essayer !
Ressources
Les bienfaits des pratiques artistiques sur la santé mentale sont bien documentés. Il existe une multitude de façons d'intégrer l'art dans votre quotidien pour en tirer des bénéfices concrets. Voici quelques pistes et ressources pour vous guider.
L'engagement artistique active de multiples régions cérébrales, stimule la plasticité cérébrale et la production de neurotransmetteurs.
Exemple de la musicothérapie
L’écriture comme outil pour se faire du bien
Popularisée par les travaux du psychologue James Pennebaker, pionnier de l’écriture thérapeutique, écrire sur ses émotions et expériences stressantes a des effets thérapeutiques prouvés notamment sur la diminution de symptômes dépressifs.
L'écriture comme outil de santé mentale - Ministère de la Fonction publique du Luxembourg (4 pages)
Les différents niveaux d’intervention utilisant les arts dans le soin
Il existe cinq types de pratiques, allant de la simple mise à disposition de matériel à des ateliers thérapeutiques structurés :
- Pratique libre : Le matériel est mis à disposition des patients, qui l'utilisent de manière autonome, principalement pour s'occuper (souvent en hospitalisation complète).
- Ateliers occupationnels : Animés par un artiste, ils visent à occuper les patients et à favoriser leur "rétablissement" sans visée thérapeutique directe.
- Psychothérapies à médiation artistique (Art-thérapie) : Ateliers menés par des art-thérapeutes diplômés, où le processus de création est un outil psychothérapeutique confidentiel.
- Ateliers thérapeutiques : Animés par des soignants (infirmiers, psychologues), ils utilisent l'art comme médiateur pour encourager la parole et les interactions au sein du groupe.
- Expositions d'œuvres : Utilisées comme outil de communication et de déstigmatisation, elles visent à "humaniser" l'hôpital et à valoriser les capacités des patients.
Les pratiques les plus élaborées (types 3 et 4) pourraient décliner au profit des pratiques libres (type 1) et des expositions (type 5) en raison des contraintes budgétaires et de la préférence pour des approches de groupe plutôt qu’individualisées ou nécessitant des professionnels spécialisés.
L'inclusion des arts en milieu de travail
L’engagement dans les arts sur le lieu de travail peut contribuer à réduire le stress, l'épuisement professionnel (burnout), à renforcer la cohésion et le soutien mutuel et à accroître la motivation, l’énergie et la satisfaction au travail.
L'art-thérapie ne doit pas être utilisée par l'entreprise comme un outil pour "réparer" les salariés ou compenser de mauvaises conditions de travail (manque d'effectifs, management défaillant). Elle nécessite un cadre clinique, une éthique et un art-thérapeute formé.
Pour être efficace et éthique, la pratique doit garantir :
- La confidentialité absolue (séances à huis clos, pas d'exposition des œuvres)
- Le volontariat total des participants
- Un cadre de non-jugement et de non-évaluation.
Exemples d'activités :
- Le souffle visible : Tracer des lignes en suivant son propre rythme respiratoire pour matérialiser et prendre conscience de son état interne.
- Cartographie du quotidien : Créer une carte symbolique de son environnement de travail (zones de tension, de ressourcement, etc.) pour prendre du recul sur les dynamiques vécues.
Exemple d’un projet mis en œuvre par Društvo Asocaicija en Slovénie pour atténuer les symptômes du stress, de l'anxiété et de la dépression, les douleurs physiques et les conflits sur le lieu de travail.
Le projet pilote a impliqué 23 employés de trois entreprises différentes qui ont participé à un programme en trois volets d'activités culturelles variées, comprenant des installations et des interventions artistiques sur le lieu de travail, des ateliers de danse contemporaine et des résidences de création collaborative.
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